第十届全国美展仍缺力作
铜奖雕塑作品《故国·颂》，被一些观众指责为“丑陋的中国人”，艺术表现的“美”与“丑”成为人们谈论的焦点；金奖作品大型油画《公元一千九百四十五年九月九日九时》因某国国旗的描画有误，引来关于细节真实的一阵讨论……这些争论，将人们的视线吸引到正在举行的第十届全国美展上。
由文化部与中国美协主办的第十届全国美展，第一阶段已于2004年8月至11月在杭州、成都、南京、上海、深圳等10个展区进行。正如观众所言，如同显影剂一般，5年一度的全国美展令当代美术的现状端倪顿现。
据介绍，全国美展自去年12月10日开展以来，每日迎接两三千名观众。或许是爱之深才责之切的缘故，一些评论也直指十届美展的诸多不足：有些画面过密、过满，使得作品没了想象的空间，少了写意的意境；有的作品制作上过于讲究，以致主题反倒湮没其中；有些雕塑似乎是以调侃的手法表现人物，丧失了雕塑艺术历来的严肃性……还有评论认为，美展上某些国画作品放弃传统笔墨等基本材料，因而应当归入其他画种，并再次呼吁守住“中国画的底线”。有的观众评价说：“纵观整个展览，作品很多，但像罗中立《父亲》那样的震撼之作几乎没有。”油画家侯一民说，缺少力作，是本届美展最大的遗憾，这也反映出当代美术虽然处于繁荣上升阶段，但仍是量大于质的现状。
精品力作的缺席已困扰中国美术好一段时日。美术评论家王春立为当代美术的这一“弱症”诊脉：时下讲求个性的风气很盛，于是有的艺术家就忽视了社会责任，而艺术风格只有建立在端正高洁的个人修养之上，才能有表现时代气势与创作力的不朽作品；闭门造车，艺术家对生活观察不够或是缺乏激情，使得创作流于肤浅空洞，少有像齐白石以小草水蓼入画的生动情趣，没了像晁楣版画以开垦北大荒留下的第一道脚印为主题的深邃悠远；还有的创作过多玩弄技法，如本届美展的个别版画，体会研究拓展作品的意境不够，有误入歧途的危险。为中国美术驾辕，是全国美展举办多年来的愿望。看来，要更好地做到这一点，还有很长的一段路要走。
